Foto: Armin Smailovic

MK:

Les statues rêvent aussi. Vision einer Rückkehr

Eine Simultanaufführung zwischen Westafrika und München
Regie: Serge Aimé Coulibaly, Jan-Christoph Gockel

 Therese-Giehse-Halle und Bobo-Dioulasso/Ouagadougou
 Premiere: 15.10.2022
 1 Stunde 45 Minuten
 Deutsch und Französisch mit deutschen Übertiteln
 Stroboskopeffekt
 Do–Sa: 25€, So-Mi 20€, unter 30 Jahren: 10€
 Therese-Giehse-Halle und Bobo-Dioulasso/Ouagadougou
 Premiere: 15.10.2022
 1 Stunde 45 Minuten
 Deutsch und Französisch mit deutschen Übertiteln
 Stroboskopeffekt
 Do–Sa: 25€, So-Mi 20€, unter 30 Jahren: 10€

Eine Statue der westafrikanischen Prinzessin Yennenga (12. Jhd.) erwacht in den Kellern eines ethnologischen Museums zum Leben und möchte nach Hause zurückkehren. Über Zeiten und Kontinente hinweg, träumen zwei junge Frauen von ihr und nutzen alle Technologien, um eine Verbindung zu Yennengas Heimat herzustellen und ihr die Rückkehr zu ermöglichen.

Nach der erfolgreichen ersten Aufführungsserie im Oktober 2022 spielen wir im Mai 2023 nochmals vier exklusive Aufführungen, die die Kammerspiele live mit Spieler*innen und Publikum in Westafrika verbinden. Unsere Partnertheater stehen diesmal in Bobo-Dioulasso (4. & 5. Mai) und in Ouagadougou (9. & 10. Mai). Das Ensemble spielt an beiden Orten zugleich, steht über eine Live-Kamera im Kontakt. Gemeinsames Theater über 4.000 km Entfernung.

„Les statues rêvent aussi“ bedeutet „Auch Statuen träumen“. Aus der Zusammenarbeit zwischen zwei Regisseuren von zwei Kontinenten entsteht ein poetisches Stück über Kolonisation und Restitution, das Tanz, Theater, Puppenspiel und Video virtuos kombiniert.

Bitte beachten Sie: Das Publikum wird in den Vorstellungen teilweise mitgefilmt. Dies dient nur der Live-Übertragung zu den Spielstätten und dem Publikum in Westafrika und wird nicht aufgezeichnet.

Eine Produktion der Münchner Kammerspiele in Koproduktion mit La Fabrik, Lomé. Gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien im Programm NEUSTART KULTUR, Hilfsprogramm DIS-TANZEN/ tanz:digital/ DIS-TANZ-START des Dachverband Tanz Deutschland und den Internationalen Koproduktionsfonds des Goethe-Instituts. Gastspiele in Burkina Faso gefördert durch das Goethe-Institut und in Kooperation mit dem Goethe-Institut Burkina Faso.
  • Unter Verwendung von Texten von: Nii Kwate Owoo und seinem Film "You Hide Me" (1970)
  • Regieassistenz: Guy Hounou, Anne Sophie Kapsner, Marion Hélène Weber
  • Bühnenbildassistenz: Julia Bahn, Rouqaïya Yerima, Yue Ying
  • Kostümassistenz: Jacqueline Koch, Rouqaïya Yerima
  • Ton: Caled Boukari, Idabou (El Hadji Abou), Thomas Schlienger, Samuel Tingbo, Ulrich Treutwein
  • Video: Jens Baßfeld, Nikos Leeb, Thomas Zengerle
  • Streamingtechnik: Idabou (El Hadji Abou), Martin Sraier-Krügermann, Samuel Tingbo, Thomas Zengerle
  • Videoassistenz Vorproben: Yuliia Bohgdan
  • Regiehospitanz: Vera Karolus
  • Dramaturgiehospitanz: Mara Babic
  • Inspizienz: Stefanie Rendtorff
  • Übertitelung: Agentur SprachSpiel - Yvonne Griesel
  • Übersetzung Übertitel: Yvonne Griesel, Kate McNaughton
  • Übertitel-Operator*innen: Zoe Jungblut, Alina Tempelhoff, Scherief Ukkeh
  • Künstlerische Produktionsleitung: Victoria Fischer, Pauline Pascalin
  • Technische Produktionsleitung: Adrian Bette, Jonas Pim Simon, Stan Sitou
  • Bühnenmeister: Felix Weindl
  • Bühnenmaschinerie: Stefan Wickop
  • Beleuchtung: Diana Dorn, Weronika Patan
  • Maske: Miriam Funck, Alyssia Achille, Raimund Richar-Vetter
  • Kostüm: Bernd Canavan, Teresa Winkelmann
  • Requisite: Dagmar Nachtmann, Heidemarie Sänger, Wolfgang Staudinger
  • Schreinerei: Erik Clauß, Hannes Zippert
  • Schlosserei: Friedrich Würzhuber, Jürgen Goudenhooft, Stephan Weber
  • Tapeziererei: Maria Hörger, Anja Gebauer
  • Malsaal: Evi Eschenbach, Ingrid Weindl
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Texte und Materialien zur Produktion „Les statues rêvent aussi. Vision einer Rückkehr“

Wir CyCy
Folgen wir den Zukünftigen

Pressestimmen

„Allein dieser Beginn, bei dem per Split-Screen weit entfernte Welten in ein gemeinsames Bild gebracht werden, erzeugt viel Freude, ja, das Theater kann nicht nur eine Gemeinschaft innerhalb einer Stadt, sondern auch zwischen Orten erzeugen, die tausende Kilometer weit entfernt voneinander liegen.“

Abendzeitung • 17.10.22

„Der Abend bietet träumerische Lösungen für komplexe Probleme. (…) In knapp eineinhalb Stunden entwickelt sich ein kleines, bewegendes Spiel über die Suche nach Gerechtigkeit im Umgang mit kolonialer Raubkunst, fast nicht belehrend. Der Trick ist, dass Gockel und Coulibaly gar nicht erst versuchen, die hitzige Debatte in all ihrer Komplexität abzubilden. Aber sie wissen, wie man gutes Theater macht und nutzen ihre Mittel klug.“

Süddeutsche Zeitung • 16.10.22

„Geschickt changieren der burkinische Choreograph Serge Aimé Coulibaly und der deutsche Regisseur Jan-Christoph Gockel in ihrer „Vision einer Rückkehr“ zwischen ekstatischem Tanz und zartem Puppenspiel, schicken den Beutekunstkurator in seinem Monolog über die Schwierigkeiten der Restitution in die wirre Expression seines eigenen Körpers und den schwarzen Museumswächter als politisch eindeutiges und lautstarkes Sprachrohr auf die Straße vor den Münchner Kammerspielen. (…)

Doch auch wenn die Botschaft klar ist, so hat „Vision einer Rückkehr“ in seiner kontinental-übergreifenden Simultanität, in der Kultur zu einer Gemeinsamkeit wird indem sich zwei Publica in einer Videokonferenz live begegnen, zugleich etwas utopisch Versöhnliches und lässt einen vielleicht deshalb so beeindruckt zurück.“

Bayerischer Rundfunk • 16.10.22

Eine großartige Premiere und eine technische Innovation, ein wegweisendes Stück mit Pionier Charakter.

Infos Sciences Culture • 30.10.22